必看！网店爆款图片的十大成功因素

大家都知道照片在网络营销里扮演着非常重要的角色，一辑好的图片可以让推广事半功倍。如果才能拍出爆款所具备的照片呢？马上为您揭开爆款图片之谜。

大家都知道照片在网络营销里扮演着非常重要的角色，一辑好的图片可以让推广事半功倍。如果才能拍出爆款所具备的照片呢？其中是有玄机的，只要您能读懂其中的奥妙，就能在销售中屡战屡胜。根据几年来的摄影经验，一辑爆款照片要具备十大因素。我将为您揭开爆款图片之谜。

第一丶建立企业文化，让照片具有记忆性。

我想大家都知道麦当劳，为什么小孩都喜欢吃麦当劳呢？麦当劳形象风格能深深地吸引着小孩，让小孩产生深刻的记忆。只要去过一次麦当劳的小孩都会记住它，从而达到二次消费的目的。麦当劳是如何做到的呢？其原因在于麦当劳有强烈的企业文化。我们来看看麦当劳的装修。在色彩方面，它应用了强烈的色彩对比。在娱乐方面，它设定了儿童游乐区，推出儿童玩具。在饮食方面，它有好吃的薯条。在形象方面，它有逗人喜欢的麦当劳叔叔。这些强烈文化底蕴，让小孩过目不忘，从而达到销售量持续不衰。

淘宝销售的道理也是一样，很多大卖家都建立了自己的文化。他们通过照片的风格设定，从各方面体现产品的文化底蕴与品牌故事，让照片带有记忆性。大家都知道一家叫“阿卡”的淘宝网店，这家网店非常成功，企业文化做得非常到位。它以“复古”两个字贯穿了整家网店，无论在店面装修与文字描述方面都是以“复古”而张开。进阿卡的网店就好像进到了一个复古的世界。只要看过一次阿卡的网店，就会被的它的复古而感染，不知不觉就会记住这个网店。店主们，您的产品将赋予一种怎样的企业文化呢？您通过怎样的文化让消费者产生记忆呢？这需要我们深思。

第二丶具有差异化的图片。

以上谈到我们需要建立企业文化，让照片带有记忆性。我们如何才能做到呢？我记得在读大学的时候，老师在营销课上对我说过一句话：“做市场，就要做差异”。这句话，一直陪伴着我整个职业生涯。我们以“茵曼” 这个品牌为例。其实这个品牌之前是做韩国流行服饰的，当时产品风格同类化产品过多，市场竞争激励，因此在销售方面迎来了巨大的压力。在2011年，“茵曼”对企业文化重新定义，由之前的韩国流行风格改为独特的民族风格。这种独特风格是空前的创新，一下就从淘宝市场内跳跃而出，成为一枝独秀。由于差异化的巧妙应用，使“茵曼”获得了巨大的成功，在淘宝销售当中列于前茅。这个例子告诉我们，当我们失去方向或产品同类化太多时，我们要做市场差异化。

我接触过很多不同类型的店主，有一些店主一见面就说：“我要仿某某家的风格，而且要一模一样”。通常情况下，这类型的店主很难将产品卖爆。尽管是卖爆了，也是昙花一现，最后还是打回原形。为什么会这样呢？因为他们的风格没有市场差异化，没有自身的企业文化，一旦竞争对手展开价格战，他们就会处于尴尬的局面，最终面临失败。

此类店主只适合短时间的卖货，最终不能成为持续发展的大卖家。我记得在2011年冬季，一名杭州的店主与我们谈合作。他已经尝试过无数次的拍摄，但销量一直没有上去。他让我们重新包装一种新的风格。我们通过研究，他网店的照片拍摄水平已经相当不错。但由于该网店的图片没有差异化，市场的同类化风格过多，服装照片没有脱颖而出，造成推广没有优势。通过分析，我们尝试拍摄一种尚未出现过的风格，杂志复古风格。图片替换后，他从月销量200多件提成到5000多件，这就是差异化的神奇力量。

第三丶符合消费者审美需求的照片。

当选择了一种全新的风格，找到了市场的差异化后。我们接下来要做的就是要深入研究这种风格是否符合当前消费者的审美。如何才知道自己的风格是否与消费者相符呢？只要我们了解产品价格与消费群体的关系就能得到解决。

我们都知道：价格高的产品，对应的顾客是“消费能力高的群体”。价格便宜的产品，对应的顾客是“消费能力低的群体”。接下来，我们再分析两种不同消费群体对审美有何不同，就可以找到匹配的拍摄风格了。通常情况下，“消费能力高的群体”多数能接受与现实生活差异比较大的照片。例如一些梦幻的丶浪漫的丶大牌的丶概念的丶时尚前卫的风格。而“消费能力低的群体”多数只能接受与现实生活接近的照片，例如一些街拍的丶生活的丶旅游的丶有亲和力的丶带有微笑的风格。举例：如果您销售的产品是针对学生市场的服装，您拍摄的效果是大牌与前卫，那么就是非常不匹配的。如果你销售的产品是奢华服饰，你拍摄的效果是随意街拍，这样也是不正确的。只要产品价格与消费群体的审美匹配，才能让你的照片加分。

第四丶具有延续性的图片。

当我们设定好以上三点之后，我们的图片还需要建立延续性。如果图片风格的延续性没有做好，就会让消费者感到失望，从而失去大量的追随者。

我先来举一个例子。我们都知道Iphone手机，它是苹果公司非常成功的产品，拥有大量的追随者。Iphone手机非常注重延续性，每次Iphone手机的更新换代，都会在外观与功能方面做些创新性小改动，尽量保留顾客对上一代手机的记忆。每次推出新一代的产品，消费者都非常期待，每次苹果公司的新品都没有让顾客失望。我身边有个朋友还专门收集Iphone手机，从第一代到第五代的手机都拥有。

类似这样的案例，在电子行业非常常见，像三星丶HTC等产品也是运用延续性的而开发产品。淘宝拍摄，也是一样的道理，只要您的产品与拍摄风格有延续性，您的网店就会有更多的追随者，不断向您消费产品。因此我建议大家一旦形成在自己的文化，就不要随意更改，否则您会损失不可估量客户群。但在延续的过程中，也不能一成不变，否则消费者就会对您失去新鲜感，最终选择离开。因此我们在延续风格的时候要做到恰到好处。例如天使之城在这方面就做得非常成功。她与旅游作为整个网店的文化，再通过不同的国家（拍摄地点）的更换，一直保持着一种新鲜感。

第五丶具有关联搭配的销售图片。

我想店主们都有这样一个同感：假设您是卖上衣的，顾客会同时喜欢上您家的裤子丶内衬丶帽子等等的产品。她想将模特身上的全套搭配都买下来。

如果您能满足顾客的需求，您将增加额外的收入，这就是关联销售图片带来的好处。不知道大家有没有发现，有的网店只有一个爆款，其它的款式都销售很差。而有的网店会同时出现几个爆款，而且其它款式也销售得非常不错。这就是因为后者利用了关联搭配的销售图片而产生的效果。我们要做好关联搭配，将产品类别范围扩大，满足更多的消费群体，从而增长我们的营业收入。

第六、买家秀图片。

网络交易，是在没有看到实物前提下的交易，他们存在距离感与恐惧感。要达成交易，我们要就尽量消除顾客的距离感与恐惧感。买家秀图片，能更好地解决该问题。此类图片可以让顾客们清楚知道普通穿上的效果，能更好地促进消费者的购买行为。

如何拍摄买家秀图片呢？有些店主直接让员工穿上自己的服装，就随意拍几张照片放到网站上。这样的做法只会阻碍产品销售，而不是起促进作用。为什么呢？因为他拍的照片感觉像市场上的次品。正确的买家秀图片应该是这样拍的：首先，我们要找专业的摄影师将光线与场景布好，然后选择表现能力好的模特（也可以是自己的员工）。然后我们让模特拿着相机，不断地表现，不断地自拍。图片出来后，我们可以故意将模特的脸遮上，这样会给消费者有更多的联想空间，消费者会很容易联想到这就是自己。

第七丶具有时尚趋势指向的图片组合。

我们经常会发现很多网店的描述是这样写的：“该服装时尚潮流，是今年最流行的最新款式，品味女性的必备服饰”。如果我们是一名顾客，我们会被这样的描述而吸引吗？很显然，我们购买服装的时候通常会忽略这样的文字。这类型的文字通常是设计师排版时为了构图好看而硬搬上去的。

我们如何才能真正体现我们的服装是时尚潮流的呢？这时，时尚趋势指向组合图就能起到作用了。一些聪明的卖家会这样做：他们会海量地搜索网络上今年最流行的服装图片，包括一些明星今年最新穿过的服装图片。通过筛选整理，找出与我们目前产品最接近的款式图片。然后将该图片粘贴在我们的产品旁边，并加以描述。这样的组合图片，让您的产品具有时尚趋势指向性，增强顾客对我们产品信任感。

第八丶具有功能介绍的静物图。

在拍模特图时，同一件服装在不同的环境里拍摄，色彩偏向有所不同。在后期处理时，修图师为了让模特图更新符合主题气氛，也会主动作出色彩偏向。因此，模特图常常会存在色差。此时，我们需要静物图加以说明，在宝贝页注明“颜色以静物图为准”。其实很多店主都意识到这个问题，但聪明的店主还有一种秘密武器，也就是能展示功能性的景物图。如果您静物图仅仅展示服装的颜色与材料，这样是没有说服力的。

如果您能将景物图能展示功能性的一面，将能打动消费者的内心世界。举例：如果是运动服，通过静物图展示服装透气性丶吸汗性丶耐穿性丶不掉色等等的功能。如果是羽绒服，则展示服装的保暖性丶羽绒含量度丶做工精细度等等的功能。另外，有时候可以将服装剖开，分析服装的组成。通过种种的方法，展示服装的优势所在，促进消费者的购买欲望。

第九、生产流程图片。

在消费者购买过程中，他们都会考虑是否物有所值。如果物非所值，他们就会放弃购买。如何才能有效地体现产品的价值呢？通常产品的价值是通过材料与生产流程挂钩的。材料，我们在静物图里已经得到体现。我们这个环节就要充分地体现生产流程了。在拍摄生产流程时，要特别注重生产的复杂性，尤其是纯手工自作的部分要淋漓尽致地展示出来，因为它是体现在价值重点所在。

第十、图文结合的图片。

有些店主在宝贝描述页内，仅仅简单地摆放几张模特图与景物图。页面显得非常地单薄与空洞，没有着重点。消费者打开页浏览一下后，就不会继续往下看了。这样会让成交白白流失。如果我们能用简单的文字在图片上注明产品的特色，就会有力地留住顾客。我们要切记，我们的内容页不能仅摆几张枯燥的图片，这样会显得非常不专业，消费者会拒绝与不专业的卖家交易的。

一切都是为了爆款，我们平时要养成分析的习惯，不断对我们的产品内容页进行优化。定义一种新的拍摄风格，不是一两次就能成功。我们需要不断的摸索，仔细分析目前存在的问题，让属于自己的风格逐步建立起来。(文/立介摄影师阿明)